什么样的影视剧才是一部成功的影视剧?可能很多人会头口而出——票房、收视率。而在日前举行的十九大记者招待会上，中宣部副部长孙志军明确表达了对此“标准”的不认可态度，他表示文化兼具教育引导和娱乐消费双重功能，作品不能成为市场的“奴隶”。

　　想想可不是嘛，近几年来票房和收视率已经成为许多人眼中衡量包括影视作品在内的文化产品优劣与否成功与否的唯一标准。正是因为这种思想，才会引发“票房造假”，才会让许多拍出烂片的影视人依旧趾高气扬，才会让那些演技拙劣却可以因粉丝效应带来流量和票房的演员有生存的空间和土壤。

　　只要能够攫取巨额票房，能够带来收视率，对于有些人来说，哪里还管作品好看不好看?哪里还管作品是否积极向上?哪里还管会给观众带来怎样的影响?片面追求票房和收视率，也从客观上造就了“烂片”和“雷剧”的横行，让很多影视作品空有数量却没有质量，难怪广大观众屡屡吐槽。

　　须知，影视作品原本就不能只顾着经济效益，社会效益同样是其必须承载的责任，而且应该把社会效益摆在首位，继而追求“两效统一”。只追求经济效益而忽略社会效益，作品必然成为“瘸腿”，创作者也将一步步“跑偏”，最终成为市场的“奴隶”，被市场牵着鼻子走，变成眼里只剩下钱的可怜虫。

　　为了改变这种局面，就要求有关部门加强顶层设计，不能对影视企业放任自流一味“散养”，不能坐视他们在市场中“野蛮竞争”，为了票房和收视率，为了经济效益无所不用其极。要积极建立相关的文化经济政策，完善文化管理体制，引导、激励、扶持有关文化企业去谋求经济效益和社会效益的有机结合。

　　对于那些为了票房和收视率不惜打擦边球和屡屡不顾底线的创作者和作品，就是要理直气壮地说“不”。从而避免其他人有样学样，不让更多人陷入错误的观念和思想之中。

　　只要能够让影视创作优劣成功与否的标准趋于科学和理性，自然就可以让影视圈的乱象逐步消失，还观众们一个风清气正的文化环境，也让中国的影视创作摆脱浮躁，踏踏实实地出好作品，出经典作品。